15 LGBT-film, du skal se
Heldigvis lever vi nu i et univers, der stadigt er blevet mere og mere accepterende af dem, der anses for at være forskellige fra 'normen'. Men med endnu en lang vej at være bevist med den voldsomme homofobi, der så ofte ses ikke kun i hele verden, men i vores egen baghave, kan vi kun håbe på en bedre og lysere fremtid. Med homoseksuelle samfund ofte forkert repræsenteret, selv af deres egne jævnaldrende, har dens historie ikke været venlig for en række LGBT-tegn på sølvskærmen. Ja, de har altid været en del af filmverdenen i en eller anden form, men det er ofte fyldt inde i et skab og frigivet, når det er tid til det hele vigtige comic relief. Og hvis du ikke er sjov nok? Så opsigelse er en sandsynlig mulighed, hvilket gør det klart for publikum over hele verden at der ikke er plads til LGBT-tegn i biografen. Med gammeldags stereotyper og utrolige repræsentationer, der konstant gør rundene, kan det være svært at finde de film og historier, der faktisk viser dem, der føler, at de ikke er repræsenteret på skærmen. Så for at fejre dem vælger nogle få, der gjorde det korrekt, her er 15 faktisk anstændige LGBT-film.
15 D.E.B.S
Med de fleste LGBT-film er det af en "deprimerende natur", kan det være rart at somme tider vige væk fra de mørke ting og nyd de spændende kærlighedshistorier der sker i hverdagen. Koblet som 'samme køn kvindelige forhold Charlie's Angels', D.E.B.S, fortæller historien om fire hemmelige agenter hell-bent på at fange nummer en farlig kriminel. Men ikke rigtig at planlægge, med en af agenterne forelsket i verdens mest efterspurgte, begynder tingene at spiral ude af kontrol for de stjernekorsede elskere. Sjov, flamboyant og ekstremt lejr, ikke kun er D.E.B.S en stor form for eskapisme fra den sædvanlige dømmekraft og dysterhed, som disse film normalt udforsker, men filmen har også nogle temmelig store navne for en sådan lavbudgetkriminalitetskandidat. Med Holland Taylor og den sene Michael Clarke Duncan for at nævne nogle få, bliver du ikke skuffet. Åh, og vi nævnte lydsporet?
14 stolthed
Set i både London og Wales i midten af firserne, Stolthed beskæftiger sig med virkningerne af Thatcherism, med hensyn til to meget forskellige samfund. Udforskning af en række vigtige temaer, Stolthed berører den voldsomme homofobi, der kom fra landets egne regeringer, plus den ekstraordinære dårlige behandling af arbejderklassen, hvor minearbejderne rammer et af de mest historiske og modige øjeblikke i britisk historie. Inviterer os til kun at se en lille del af det, der foregik i løbet af de dystre Thatcher-år, er det vigtigt at se oplevelsen førstehånds, med en række forfattere fra selve æraen. Ekstremt poignant med et stykke humor undervejs, er filmen et godt eksempel på to modsatte samfund, der går sammen for at bekæmpe den magt, der så ofte undertrykte dem, med Margaret Thatcher som deres gensidige fjende. Inspirerende til det mindste, Stolthed informerer dig ikke kun, men giver dig på en eller anden måde værktøjerne til at kæmpe derinde med dem, hvilket fører til selv den mest neutrale rækkevidde for det banner.
13 Men jeg er en cheerleader
Meget som D.E.B.S, Men jeg er en cheerleader er en forfriskende forandring fra den sædvanlige mørke og deprimerende plot linjer af LGBT film canon. Gør dog ikke en fejl, med en vigtig besked gemt under et klogt skrevet skript, bliver filmen sløret satire til noget så meget mere. Efter hendes vender er et indgreb med beskyldningerne om, at hun kan være homoseksuel, Megan, der spilles af den fantastisk fantastiske Natasha Lyonne, sendt til en mistænkelig sommerlejr for at 'bede væk homoseksuel'. Baseret på de virkelige lejre, der faktisk hævder at vaske dine synder, gør filmen ikke kun sjov af sådan en latterlig proces, men informerer også dig om de farer, som disse ting rent faktisk eksisterer. Camped up og helt sikkert nyder selv, Men jeg er en cheerleader omfatter hver enkelt stereotype du muligvis kan tænke på, med en butch RuPaul et klart højdepunkt. Tunge og kind til meget ekstreme, er denne hilariske parodi ikke kun en fantastisk måde at fremhæve et vigtigt spørgsmål på, men også at mocke det til selvdestruktion.
12 smuk ting
Solgt som den ultimative 'urbane eventyr', Smukke ting var banebrydende på tidspunktet for dens frigivelse. Fortæller historien om to teenage drenge, der bliver forelsket i løbet af en lang varm sommer på en rådhus i South London, Smukke ting er ikke kun usædvanligt flytte, men også rigtig sjovt. Med det yderst sjældent at se sandfærdige skildringer af samme køn ung kærlighed på skærmen, især for teenage-homoseksuelle mænd, Smukke ting ikke kun fanger det perfekt, men leverer hver scene på en sådan positiv og opmuntrende måde. At producere nogle standout øjeblikke fra de to hovedpersoner, selve kastet er en grund til at se, med de understøttende figurer stjæler ofte en række scener fra de to førende mænd. Farverig, ægte og ekstremt relatabel, Smukke ting ikke kun appellerer til dem, der har gennemgået noget lignende, men også til dem, der bare vil se en opløftende og romantisk film, uanset hvem der er involveret.
11 Gem ansigt
Her er noget, du ikke ser hver dag. Set i moderne New York, centrerer filmen på historien om to kinesisk-amerikanske kvindelige elskere, en der er yderst behagelig med hvem hun er, og den anden ikke så meget. Ud over at undertrykke undertrykt kvindelig følelse behandler filmen også graviditet uden for ægteskabet, med en midaldrende mor overrasket over at finde ud af, at hun er gravid med en mand halv år gammel. Fejre kvindelig bemyndigelse, det er en forfriskende forandring at se en fællesskabshandling med sådanne problemer, snarere end at foregive det bare ikke sker, noget der normalt findes inden for rammerne af kinesisk biograf. Ekstremt velskrevet, manuskriptet er så sjovt som det bevæger sig, med en række fantastiske forestillinger, især den af Joan Chen, der spiller den aflivede gravide mor. Udforskning af en række traditionelle værdier blandt temaer af samme kønssammenhæng og uønskede graviditeter, Gem ansigt er en forfriskende forandring til en genre, der så ofte er dyster-ridet.
10 drenge græder ikke
Ikke for de svage, Drengene græder ikkes ikke kun utroligt flytte, men også ekstremt hjerteskærende. Baseret på en ægte historie skildrer filmen livet af trans-mand Brandon Teena, en ung mand, der identificerer som mand, bærer mandlige tøj og præsenterer sig som en mand for alle omkring ham. Yderst loyale over for de faktiske begivenheder, der fandt sted, er filmen på ingen måde genert væk fra de komplekse og undertiden vanskelige scener at se. Doblet 'Romeo og Juliet af en trailer park', Drengene græder ikke giver publikum en rørende endnu forstyrrende hyldest til den mand, der inspirerede det. Visning af bemærkelsesværdige forestillinger fra både Chloë Sevigny og Hilary Swank, vandt filmen en række priser, med Swank selv optagede Oscar for bedste skuespillerinde. Med sådan et personligt og rå emne kunne filmen nemt have været en katastrofe, men heldigvis på grund af alle dem, der var involveret, Drengene græder ikke viste sig for at være en af de mest tragiske, men alligevel inspirerende film fra tid til anden.
9 Carol
Baseret på romanen Saltens pris af patricia highsmith, Carol ikke kun giver en sympatisk og uofficiel repræsentation af en kvindelig og kvindelig romantik, men gør kærlighedsaspektets fokuspunkt i stedet for kønspræferensen for de to førende damer. Ikke kun din gennemsnitlige "samme køn film", Carol er så meget mere end det, og tilbyder sine seere en smag af den verden, der sjældent er blevet udforsket på sølvskærmen. I modsætning til de fleste film, der deler sådan et fælles tema, dør ingen, ingen begår selvmord, og ingen går tilbage til deres broende mand eller kæreste, med de to, der rent faktisk slutter sammen, skøre rigtigt? Giver ingen undskyldninger, Carol fejrer ideen om forbudt kærlighed, snarere end at fordømme det, hvilket giver dem, der så ofte er censureret en forfriskende forandring. Med exceptionelle forestillinger fra både Cate Blanchett og Rooney Mara tilbyder filmen også et smukt skrevet lydspor, der skal ledsage en sådan visuel hyldest til klassisk Hollywood.
8 Brokeback Mountain
Baseret på nu berømt 'bedste novelle hver skrevet' af E. Anne Proulx, Brokeback Mountain er så meget mere end bare 'homofile cowboyfilmen', at så mange forsøger at tvinge det til at være. Set midt i Wyoming-ørkenen virker baggrunden næsten som et tegn i sig selv og viser en fortrolig følelse af hvor man hører hjemme. Meget som Carol, Filmen undskylder aldrig for lyst på forbudt frugt, men fejrer alligevel en sådan maskulin følelse af lyst. Udroligt portrætteret af både Heath Ledger og Jake Gyllenhaal, er kæden, der vises mellem de to hovedpersoner, både intens og alligevel utrolig mørt. Men i modsætning til Carol, Ideen om accept er langt mere langt væk, hvor begge tegn aldrig en gang giver ind i det, de virkelig føler. Yderst trist, Brokeback Mountain kan begge fylde dig med glæde, men grønt snappe det væk inden for få sekunder. Lovet verdensomspændende for at være den første af sin art, kan vi kun håbe på, at andre vil følge efter i homoseksualitetens fodspor i almindelighed. Glem ikke dit væv.
7 Shortbus
Famed for sine eksplicitte scener og materiale, John Cameron Mitchell helt sikkert skubber båden ud, når det kommer til udbud og efterspørgsel. Centreret omkring en intimitetsterapeut, der ikke er i stand til at få sig til at afslutte, Shortbus udforsker en række temaer baseret på et sådant emne. Set i New York, var historien løst baseret på antallet af underjordiske fester, som Mitchell plejede at deltage i, med alle som tilsyneladende gjorde det ubehagelige på et eller andet tidspunkt under filmen. Ofte anklaget for at være voksenunderholdning i fårbeklædning, svarede Mitchell ved at hævde, at han ville 'beskæftiger sig med at blive fysisk på nye filmiske måder, fordi det var for interessant at lade det være hjemmefilm'. Langt fra netop en mere bedømt film, Shortbus i stedet maler et smukt billede af kvindelig seksualitet sammen med at fejre det i stedet for at gemme det væk. Med ekstremt grafiske intime scener og en række gruppeaktivitet, Shortbus er så langt ud over sin tid, at det stadig choker folk i dag. Voyeurism i allerhøjeste grad faktisk vil denne erotiske tromme få dig til at klæbe til skærmen fra få gået.
6 Bundet
Hurtig nogen sætte ilden ud. Searing, scorching and fiery, denne sizzling neo-noir thriller vil forlade dig fængslet fra get-go, med et interessant twist på en meget standard klassiker. Kommer fra sindene hos dem, der bragte os Matrixen, bundet viser ingen grænser, når det kommer til kærlighed og intimitet, især sidstnævnte. Fortæller historien om to kvinder, der udformer en plan om at dræbe en gruppe gangster og stjæle deres penge, tillader filmen også de to kvinder at forelske sig på samme tid. Med en mindeværdig soveværelse scene, der sizzles hovedsageligt på grund af kemi af de to fører, var Gina Gershon og Jennifer Tilly tilsyneladende under tilsyn af samme kønsekspert Susie Bright, som sørgede for at parret så ud som om de vidste, hvad de laver. Det er klart, at scenen er gået ned i historien som en realistisk skildring af kærlighed mellem kvinder, langt fra det sædvanlige "lavet til mænds skud", der så ofte ses i biografen. Interessant nok blev manuskriptet afvist af en række producenter, der insisterede på at de ændrede hovedpersonerne til en mand og en kvinde, ved at vedblive i tanken om at det skulle være to kvinder, svarede filmskaberne "den film er blevet lavet en million gange", du er ikke forkert der.
5 The Adventures Of Priscilla Queen Of The Desert
"Jeg har sagt det før, og jeg siger det igen," Ikke mere f-abba! ". Sandsynligvis en af de sjoveste film på listen, Priscilla Queen of the Desert er så sjovt som det er utroligt rørende. I skildring af historien om to dragkvinder og en transgenderhunne ser plottet de tre ombord på en rejse over det australske udbrud på jagt efter et livs show. Med et fantastisk lydspor, hvoraf der er en række ABBA-klassikere, trækker filmen dig ind i en verden af farve, sang og dans. Det er ikke kun det yderst velskrevne, men også særdeles godt handlet med Hugo Weaving, Terence Stamp og Guy Pearce, der alle har en fantastisk præstation, med Pearce et klart højdepunkt som lejren og over toppen Felicia Jollygoodfellow. Solgt som den ultimative queer road movie, Adventures of Priscilla Queen of the Desert er et must see for alle, homoseksuelle eller lige.
4 Paris brænder
Belønnet som en drakdronnings ret til passage, Paris brænder er en af de mest interessante / stilfulde dokumentarer, der nogensinde er blevet oprettet. Fokuseret hovedsageligt i New York, undersøger dokumentarerne byens trækscene, hvor et antal dronninger selv giver et fascinerende indblik i trækets liv og deres personlige liv, der følger med det. Tilbyder publikum et rørende perspektiv på LGBT-samfundet, det er fokus på det afrikansk-amerikanske og latino LGBT-fællesskab, der er virkelig spændende, især da det er noget, der sjældent er blevet udforsket før. Med træk endelig nu set som en kunstform snarere end en simpel form for underholdning, takket være dronningen af at trække sig selv RuPaul, var det en meget mørkere tid i firserne, med en række dragkvinder overfaldet eller angrebet på grund af den måde, hvorpå de kiggede. Serverer nogle ekstreme virkelighed og allround rasende skygge, Paris brænder er helt en klassiker i sig selv.
3 Hedwig og den onde tommer
Doblet som en rock pop transgender opera musikalsk, eller sådan noget, Hedwig og den onde tommer er en af de mest individuelle, unikke og inspirerende film derude. Quirky, queer og absolut en af en slags, det gør det ekstremt svært at forsøge at sammenligne det med noget andet, selv om den utrolig strålende Rocky Horror Picture Show kommer til at tænke på. Men med en meget dybere besked, Hedwig og den onde tommer informerer dig ikke kun, men det inviterer dig til at ride, underholde dig musikalsk undervejs. Skrevet og regisseret af John Cameron Mitchell, of Shortbus berømmelse, Mitchell selv spiller føringen, der viser rejsen fra en transgender mislykket musiker, der gennemgik en kvæget kønsskifteoperation som en ung dreng, derfor den 'onde tommer'. Nu baring alle på Broadway, Hedwig og den onde tommer fortsætter med at wow publikum med sit stærke fagindhold og blændende soundtrack.
2 Alt om min mor
En lille perle gemt i mørke dybder af LGBT canon, Alt om min mor tackler et følsomt emne og på en eller anden måde gør det hensigtsmæssigt at grine på. Skrevet og instrueret af Pedro Almodovar er det ikke overraskende at se en række homoseksuelle temaer, der glædeligt løber igennem det, med en samling af transvestitnatarbejdere, gravide nonner og en harem af samme kønlige kvindelige forhold som alle hovedpersonerne. Afbilder historien om en ung mor, der sørger for tabet af sin 17-årige søn, og filmen berører også en række aspekter af sorg. I en slags hyldest til Tennessee Williams og den visuelle stil på 1950'erne leverer Almodovar en bevægende og skarp visning af kvindelige lyster og filmheltiner, med Bette Davis og Vivian Leigh som inspiration. Men unikt i sig selv, Alt om min mor er lige så deprimerende som det er helt sjovt, med sort komedie på sit mest dristige.
1 Orlando
År, før nogen bekymrede sig for slet forstod aspekterne af ens følelser, frigjorde Virginia Woolf den banebrydende klassiker Orlando, tjene kaldenavnet 'det længste og mest charmerende kærlighedsbrev nogensinde skrevet'.Sagde at være en hyldest til engangskæreren Vita Sackville-West, bogen skildrer historien om Orlando, en kønsbøjningstid rejsende, hvis identitet flyder fra en æra til den næste. Gør overgangen fra papir til sølvskærmen i 1992, skuffede filmen ikke med den perfekt androgynøse Tilda Swinton, der spillede det fysisk flydende Orlando til perfektion. Kendt for at bryde begrænsningerne for, hvad der opfattes som "norm", blæser Orlando ikke blot køns- og partnerpræferencerne, men opfordrer alle andre til at komme ombord.At hoppe fra et århundrede til det næste, forklarer filmen aldrig rigtig, hvorfor Orlandos køn gør det også, med hoppe af ens køn tilsyneladende et sådant ikke-problem. Og hvorfor skulle det være? En absolut klassiker, Orlando er et must for dem, der er interesseret i begrænsninger og udforskninger af intimitet og køn.
